铜佛像的历史变革

自从佛教传入我国以来，在融合了我国传统文化相融合，已经深深融入中国人的思想意识、宗教信仰、生活习惯、日常言语之中，我国铜佛像历史悠久，不同时期特点也是不同的。

佛教刚开始传入我国是在汉朝时期，最早的一些东汉时期石刻和陶塑佛像，或混杂于道教的画像之中，或塑刻在原来佛像的位置上。直到桓帝笃信浮图，延熹八年，在宫中铸造老子像和佛像，建设华盖之座，奏郊天之乐，亲祀于灌龙官，可以算是中国佛像的开始，中国式的佛像自五胡16国起已不再是依附于其它物体上的浮雕或浅刻形象，而是人体结构完整、圆雕式的佛像。此时的中国佛教造像还处于依仿摩拟阶段，佛像头作高肉鬓，眉间有白毫像，脸庞稍长，颊部颇丰腴，双目下视，大耳小嘴，有八字胡，整个形象宛如中亚人。

南北朝时期是铜佛像重要的发展时期，早期的佛像雕塑粗壮结实，身上紧裹着有褶的服装。后来佛像变得苗条些，而头及颈部却几乎是圆柱形的。眉毛弯弯，与鼻梁相接。前额宽而平，在太阳穴处突然后折。眼是细长缝，薄唇，永远微笑，下巴尖尖的。

北齐佛像在形式上还有一个最大特色，就是注重大背光的装饰之美，但这绝非“喧宾夺主”，而是“喧宾托主”。制作者刻意表现的异常热烈的背光图案，正是对佛主庄严静谧的烘托。其前端立的佛主，虽然形体较小，刀法洗练概括，但整个人像气度雍容，表情慈祥，表现了明澈、智慧的神态。这一切，都是在繁丽背光的衬托下，才显得更加完美，更加弓人注目。

隋唐是铜佛像的成熟期，隋代雕刻大体都甚严正平板，对于自然感仍少了一些味道。但对比元魏，隋对于人体部分的塑造却是有进步的。其造像特点的体现：隋代立像的腹部独特地挺出，头占全身的比例变小， 鼻子和下颚较以前丰满，眼睛仍细。但上眼皮凸出一些，显出其下的眼珠。这微微凸出的眼皮与眉毛下面的弧形平面相交形成柔和的凹沟口这交线像一张弓，重复了眉和眼睛的韵律。

由于唐朝的自由开放政策，使得人获得一定的自由地位。这时佛像的造型俨然是人的形象了，具体生动，拉近了与人的距离，不再追求前期那些神圣而虚的东西，转而开始肯定现实，创造出反映现实真善美的形，特点就是：雄浑、丰满、温和，多以现实中高僧，唐代的佛像雕刻在衣着外型上的一种表现形式，就是所谓“薄衣贴体”，即佛衣被刻划得轻薄能显出肉体感，犹如湿水贴体一般，后是对佛像形式的一种专称。唐代佛像在人体造型上的又一大特色就是以胖为美，一种通俗的称法。其实这“胖”，就是丰满，唐代陶俑是如此，人物画也是如此，佛的形象也是如此，神性渐行渐远，人性越来越浓。