什么样城市雕塑制作可以称为好的

        现代城市铜雕，虽然脱离了圆球、科技、腾飞的阶段，但很难看到有深度的作品，也常常被大家所诟病和调侃，公众质疑雕塑的内涵和艺术性，而艺术家常常感慨现实的无奈，那么究竟是什么阻碍了中国城市雕塑的发展?中国城市雕塑又该如何重塑自我形象?
       “领导提出建设城市雕塑，我们立即会想到风帆、腾飞，这就是当代城市雕塑制作所面临的困境，艺术本身和艺术之外的很多因素制约了城市雕塑制作的发展，同质化、我们不仅模仿西方，还自己相互抄袭等等导致了部分作品艺术水平底下。”雕塑家景育民在谈到当下城市雕塑发展的现状时这样讲到。那么什么样的作品才算是好的?艺术家在这其中又该如何发挥自己的作用?在雕塑家黎明看来：“不能感觉很突兀，我认为一个街区，一个社区，一个村口或者是单位内部，如果某一件作品是颇具想象力、颇具设计力的摆放，而且能够统治、震撼那个广场，形成一个重要的视点，突然移走了，人们会感觉不适应，我认为这就是成功的公共艺术。比如村口老榆树上的钟，若干年回到这里，找不到那个东西，我有一种失落感，我觉得这就是最好的公共艺术。”城市雕塑作为公共空间呈现的艺术，必须讲究环境，如果创作者不懂得空间安排、空间转换，其作品就无法达到理想水平。雕塑与绘画不同，雕塑本身并不创造一个整体环境，艺术家必须从环境艺术角度加以考虑，懂得利用各种环境要素，协调作品内在气氛与外在环境的关系，让观赏者能以充分的心理准备接受雕塑。