鎏金铜佛像高价值的背后故事？

      用铜雕或青铜铸造，表面鎏金可移动的佛造像，俗称“ ”。这种佛像供宫廷、寺庙使用。它的出现始于两汉，盛行于隋唐，延续至明清。到民国，乃至现代的港台地区，鎏金铜佛像仍在使用。鎏金铜佛像的种类有若干，常见的有释迦牟尼、观音、文殊、普贤、天王、母度等。宋代铜佛像以菩萨像居多，有的高发髻，脸上胖下尖，身段高长。
      中国的铜佛像艺术，到了宋代已经走向了衰落阶段。宋代的佛教造像受当时理学的影响，宣传佛家的禅观思想，同时也宣扬儒家的忠孝仁义思想，使造像成为儒佛糅合的产物，在造像技法上，匠师们能够运用最熟练的表现手法，来表现凸凹转折的衣纹，圆润细致，流畅逼真。在艺术造型上，佛像基本上承袭了唐末造像的风格，造像容貌丰满，衣饰飘带流畅自然，姿容凝重秀美，体态丰腴，比例匀称。但宋代的造像也有其发展的地方，就是造像减低了宗教的气氛，更善于表达亲切的人性审美雅趣。雕塑工匠们充分发挥他们的创造才能，把宗教中的神，完全变成了现实生活中活脱脱的人，把神进行了世俗化。因此，宋代铜佛最具艺术性、最富现实生活趣味。佛像的材质有金、铜、石、玉、木、漆、陶瓷、泥塑等多种，其中以金铜佛造像最受人们欢迎。所谓金铜佛造像，一般指铜质鎏金的佛教造像，但实际未鎏金的铜佛像，也往往被收藏爱好者归入金铜造像的范围中。